Kurt cobain là ai

     

Nirvana cùng Kurt Cobain có lẽ rằng là những cái tên thân quen với ngẫu nhiên ai tập tành nghe Rock của nuốm hệ của mình và nắm hệ trước đó. Quanh đó Beatles ra, có lẽ các ca khúc của Nirvana là thứ nhưng ai tập tành đùa guitar các tập theo. Đơn giản vì nó nghe rất khó chịu (rất Rock theo tư duy hồi đó), thích hợp âm thì gồm vẻ đơn giản "bắt" được ngay, hát không thực sự cao, và đặc biệt quan trọng hơn là nó trả toàn tương xứng với đồ công ty chúng tôi có: cây guitar second hand, viên phơ tiểu cũ, và ai như ý thì dành được cái amply tậm tọe.


Nhưng có lẽ rằng tất cả đều gật đầu với tôi, rằng dù vòng thích hợp âm của Nirvana rất dễ dàng bắt cùng dễ đánh, rất hiếm người trong shop chúng tôi có thể đánh hoàn toàn giống như Nirvana. Thay bởi trước đấy đánh giá Kurt Cobain là tay guitar “hạng thường”, tôi chợt nhận ra gã có tài năng hơn các so với cái vẻ ngoài của cách chơi guitar của Nirvana. Cùng nhất là khi nghe tới được đĩa Nirvana Unplugged. Âm thanh của Nirvana nói thông thường và Kurt nói riêng có 1 0 2 bởi những yếu tố, nhưng đặc biệt nhất chính là ở ý kiến của Kurt Cobain, một gã nhìn bề ngoài có vẻ yếu đuối ớt và ít nói, nhờ cất hộ gắm tất cả xúc cảm lẫn sự thịnh nộ vào tiếng lũ của mình. Xem nhé.

Bạn đang xem: Kurt cobain là ai


Điều trước tiên có vẻ hết sức hiển nhiên, mà lại không phải ai ai cũng phát hiển thị lúc bắt đầu tập tành đùa guitar Rock: các ban nhạc grunge từ bỏ Seattle thời này đều chơi ở Drop D. Bảo sao nếu như chơi thông thường thì đã nghe ko giống. Khi căn vặn dây E guitar xuống trùng hơn bình thường, giờ guitar nghe nó đục với thô một biện pháp tự nhiên. đặc biệt quan trọng hơn, nó hòa với giọng hát của những ca sĩ chăm hát về nỗi giận dữ của phiên bản thân như Kurt Cobain, rồi cả Layne Staley, Chris Cornell, giỏi Eddie Vedder một bí quyết hoàn hảo. Tiếng hát cùng tiếng guitar hòa quấn lại thành một âm thanh duy duy nhất ở hầu như đoạn cao trào.


Tất nhiên không phải đến thời của Grunge thì fan ta new chơi ngơi nghỉ drop D. Led Zeppelin hay Rolling Stones đùa ở tuning đó từ rất lâu rồi. Nhưng gồm lẽ, các nghệ sĩ guitar chỉ đôi lúc dùng nó như 1 dạng gia vị bài trí cho album nhạc của mình, chứ sử dụng “có hệ thống” như đám tự Seattle thì chắn chắn đến thời kia mới tràn lan như vậy.


Và nói vuốt đuôi tý, tôi không chắn chắn là rất nhiều cây guitar second hand thời đó có thể chơi được ngơi nghỉ drop D mà không có dây nào đụng phím. Dù chúng tôi hồi đó cũng tức giận lắm.


Quay về với cơ phiên bản một chút, nghịch hợp âm thường đề xuất tối thiểu là 3 nốt (nốt số 1, nốt số 3 và nốt số 5) để đại diện cho tất cả scale tất cả 7 nốt. Có tương đối nhiều ngón tay và các dây thì hoàn toàn có thể chơi các hơn, và rất có thể tạo nên những hợp âm có tác dụng tăng vơi hay giảm sút uy lực lẫn xúc cảm của giai điệu. Bàn mà có đủ bố chân thì sẽ không còn đổ.


Power chord, trong lúc đó, chỉ được chế tác thành vì 2 nốt là nốt số 1 và nốt số 5 của vừa lòng âm, cùng thiếu mất chiếc nốt thứ 3. Nốt 3 này sẽ quyết định âm sắc bi thảm hoặc vui hoặc nghịch tai, vậy cho nên khi thiếu nó, âm thanh nghe vẫn lung lay và căng rộng bình thường. Vì vậy, thường xuyên khi guitar đùa ở power chord (heavy metal liên tiếp chơi vì vậy cho tiếng tè đỡ bị nhòe), một nhạc chũm khác trong band, rất có thể là bass, hoàn toàn có thể là keyboard, đang chơi mẫu nốt không đủ đó trong thuộc vòng hòa âm. Vậy là chiếc bàn vẫn đủ ba chân, tất cả điều một chân được ghép từ bỏ anh khác. Bấm guitar làm việc power chord cũng vào một số loại dễ nhất trong các thế bấm. Đây:


*

Mỗi tội, cực kì nhiều lần Kurt CobainKrist Novoselic (bass) mọi chơi ở Power chord. Và nốt còn lại của đúng theo âm, đến từ giai điệu nhưng mà Kurt hát.(!!?!)


Nếu nhìn cách chơi như vậy, sẽ khá dễ đánh giá Kurt Cobain chơi guitar với power nguồn chord “cho nhanh”. Mà lại hóa ra, lối chơi này bao gồm hai điều cực lợi và rất độc vào nhạc của Nirvana nói riêng, và music của Seattle nói chung:


Thứ nhất, không hẳn Kurt Cobain không tiến công được mẫu hợp âm kia trên bọn dù nó có chuyển qua chuyển lại, mà dường như như Kurt không tạo sự lặp lại không đề nghị thiết. Nếu nhằm ý, thì Nirvana nghịch chỉ tất cả 3 cây nhưng âm thành rất dày và quyện lại với nhau như một khối thống nhất. Nhịp độ vững chắc, phần nền của cây Bass, cùng giai điệu. Guitar phát triển thành thứ làm đầy cho bài xích hát bắt buộc chỉ mở ra khi cần, với không dẫm chân lên những nhạc nỗ lực khác (vocal cũng tính là 1 trong nhạc cụ).


Âm nhạc của Nirvana vị vậy hòa quyện lại như 1 khối thống nhất, với giờ đồng hồ hát như được mọc ra từ vào tiếng lũ tiếng trống. Có rất nhiều lúc tôi cảm hứng như đó là một trong nghệ sĩ độc tấu dương cầm, với giờ hát như được vạc ra tự trong hộp đàn, với đệm ở dưới là tiếng nhịp chân bên trên sàn gỗ. Phần nghịch rhythm ngặt nghèo như vậy là kết quả của việc luyện tập rất, tương đối nhiều với guitar, chứ không thể đơn giản, tốt nhất là Nirvana chỉ đùa với tía cây. Hãy xem phần biểu lộ live của "Smell like Teens Spirit" sau đây, Nirvana nghịch rhythm cực kì chặt chẽ.


Thứ hai, nó tạo sự linh hoạt trong biện pháp dùng phù hợp âm. Chỉ cần xoay chuyền lời hát đi tí, thì cục bộ hòa âm của bài rất có thể nhảy qua khiêu vũ lại giữa hòa hợp âm trưởng với thứ cực solo giản. Chỉ đơn giản dễ dàng như vào câu giai điệu của "In Bloom"(giọng Bb), câu nhạc điệu verse chủ đạo “sells the kids for good” thì chữ “good” sẽ đẩy vừa lòng âm qua lại giữa Eb và Ebm.


Có người sẽ thắc mắc, vậy tôi trù trừ nhạc lý thì tôi đâu phân biệt mấy vụ này đâu. Thực tế là tất cả đấy, mà lại không xem xét thôi. Loại tai của nhỏ người nhận ra rất ví dụ khi gửi từ đúng theo âm trưởng lịch sự thứ, ví dụ như đoạn “you and me & my old friend, hoping it would never end” trong bài xích Never say goodbye của Bon Jovi, xuất xắc đoạn “In my life, I love you more” trong bài bác In My Life của Beatles, tuyệt trong đoạn “That kinda loving, turns a man to a slave” trong bài Crazy của Aerosmith. Đúng không, bộ não cảm nhận thấy độ hẫng tuyệt nhất định khi nghe cách đưa kiểu đó.


Nhưng phần đa ví dụ bên trên là cực kì rõ ràng, vì họ nghe được tiếng guitar gửi theo giai điệu hát. Còn Kurt Cobain, anh đùa độc hơn khi nén guitar và giọng hát vào một và bấm cái nút đưa tưởng tượng bằng lời hát. Vậy ngược lại, trường hợp tập tành chơi nhạc Nirvana mà không có bất kì ai hát được ra trò, hẳn cạnh tranh mà ra được âm nhạc của Nirvana. Không có ai hát thì sẽ đề xuất đánh đủ cả vừa lòng âm, mà núm thì nghe cũng chẳng như thể được.


Chưa kể Kurt còn có kiểu hát giai điệu lên xuống nửa cung (cũng không dễ dàng và đơn giản lắm lúc bắt đầu tập hát), tạo ra xúc cảm có một sức ép ngược lại với câu giai điệu. Những câu hát như “Even if you have, Even if you need” trong bài Breed, xuất xắc “I'll start this off Without any words” vào On a plain đều sở hữu hiệu ứng như vậy, tạo cho người nghe gây cảm hứng bị kìm nén. Và không quá bất ngờ khi giải pháp viết nhạc điệu này rất rất gần gũi trong Grunge music.


Vậy, tôi vật rằng Kurt Cobain cố kỉnh ý đùa hợp âm đối chọi giản, cơ mà là để ship hàng cho ý đồ gia dụng của bài xích hát. (Spoiler alert: xưa có anh tên John Lennon cũng nói ông chúng ta George Harrison chơi đàn giảm lại chút cùng tăng nhạc điệu lên.)


Có nhiều người cho rằng Kurt Cobain không có học hành cơ bản về nhạc lý, tôi cũng không tồn tại ý định tranh biện về bài toán đó (chưa đề cập Kurt mập lên với ảnh hưởng từ phong trào hard chip core punk, thường xuyên coi nhẹ nhạc lý). Tôi chỉ thấy là, ở chiếc thời mà lại Seattle có những chỗ tập nhạc cả vài ba trăm phòng, cùng ai đi ra đường cũng khoác theo cây guitar, chắc không có thiếu nguồn nhằm học về hòa hợp âm và viết giai điệu. Với dĩ nhiên đứa bạn mà chúng ta đang nói đến là người xuất sắc độc nhất trong thời đó. Quan trọng đặc biệt hơn cả, anh biết chắc chắn là nhạc của Nirvana nên "kêu" nuốm nào.


Kurt Cobain luôn luôn muốn hai thứ: nhạc phải dựa trên giai điệu (như cách John Lennon viết), và đề xuất thật nặng nề (như hình trạng của Pixies).

Xem thêm: Polisaccarit X Là Chất Rắn Màu Trắng Dạng Sợi, Màu Trắng, Không Mùi Vị


Sau những chào đón tích cực về album đầu tay Bleach, Nirvana tìm kiếm được hợp đồng với hãng sản xuất Geffen, cùng tự tay lựa chọn Butch Vig để sản xuất Nevermind bởi Kurt mong nhạc nên nặng như đĩa của Killdozer nhưng mà Vig vừa thêm vào ngay trước đó. Nhưng quan yếu không kể tới đóng góp của Andy Wallace, vị kỹ sư kĩ năng từng đứng sau thành công xuất sắc của Slayer với hồ hết Reign In Blood hay South of Heaven (và tiếp đến là cùng với Rage Against The Machine). Nevermind, cho dù vẫn chưa thỏa mãn Kurt Cobain, vẫn trở thành hiện tượng trên toàn thế giới và sau đấy đá văng Dangerous của Michael Jackson ra khỏi vị trí No 1, trước lúc bán mang lại 30 triệu đĩa bên trên toàn cố kỉnh giới.


Nhưng nếu như như có vẻ như là Kurt phải nhờ đến khả năng của Butch Vig và Andy Wallace trong chống thu để khắc ghi tối nhiều tiếng lũ và khai thác hết năng lực viết nhạc của Kurt (Vig là bạn duy nhât biết cách động viên Kurt thời điểm thì doube track giọng hát, lúc thì tạo thêm layer guitar vì chưng “hồi trước John Lennon cũng làm thế”), lúc lên sân khấu, dường như Kurt Cobain trở nên bùng nổ không giống hẳn. Cần nhớ, Nirvana nghịch chỉ với bố cây, cùng nghe phần rhythm của Nirvana, lúc Kurt vẫn còn đó phải bận hát giai điệu, bắt đầu thấy nó dày, chặt chẽ, cùng ồn như thế nào. Tôi lưu giữ hồi đi học, tiếng ồn với âm luôn được nhắc tới như hai thể bóc biệt. Cũng chưa phải ngẫu nhiên mà hiếm hoi nghệ sĩ có thể dùng ồn ào để tạo thành âm nhạc. Kurt dùng tiếng ồn từ guitar để làm được chuyện đó, đương nhiên khả năng "cầm thủ" không hẳn dạng vừa (phải không anh, Tom Morello?).


Nhưng dường như Kurt vẫn thấy Nevermind không đủ nặng, cần lần chuẩn bị thu In Utero (1993), Kurt con quay sang mời Steve Albini sản xuất, vì Kurt muốn nhạc yêu cầu nặng như đĩa Surfer Rosa của Pixies. Nhưng không hiểu nhiều nội tình cụ nào mà lại đoạn sau Kurt Cobain không phù hợp với bản mix của Albini, và mời thêm Scott Litt, fan trước đó chế tạo cho R.E.M vào mix khiến Albini cảm thấy bị xúc phạm. Kết viên là chỉ có bài xích "Heart Shaped Box" cùng "All Apologies", cũng chính là hai single của In Utero được chế tạo với bản mix lại của Scott Litt, trong khi đó phần của Steve Albini được Kurt Cobain và hãng đĩa nắm chữa trong quy trình mastering với tài nghệ của kỹ sư Bob Ludwig.


Nếu tất cả dịp, hãy thử nghe nghe phiên bản mix khác biệt của Steve Albini và Scott Litt, để xem tầm nhìn của Kurt Cobain trong music của Nirvana thế nào (trong bạn dạng của Scott Litt). Scott Litt còn phối thêm cả “Perennial Tea”, xứng đáng nhẽ là single đồ vật ba, tuy vậy bị hoãn phạt hành vị cái chết của Cobain.


Ba bài bác mix của Scott Litt đều rất có thể tìm thấy vào đĩa tinh lọc Nirvana (2002) cũng giống như đĩa Remastered kỷ niệm hai mươi năm của In Utero, và rất có thể so sánh được ngay với bạn dạng của Steve Albini. Hoàn toàn có thể tìm thấy trên Spotify.


Nghe bạn dạng mix của Albini, tôi tuyệt tưởng tượng đến việc luyện thiết trảo công nhưng mà chụm cả năm ngón tay xiên vào cat nóng, còn với bạn dạng của Scott Litt, những cấu thành đầy đủ nghe ví dụ và đường nét hơn, y như xòe năm ngón tay vục vào chậu cát. Sao cũng được. Cơ mà tôi khôn cùng thích 3 bài mix của Scott Litt.


Chả hiểu tất cả phải cố kỉnh không mà lại Scott Litt sau đấy được mời cấp dưỡng đĩa MTV unplugged. Cùng với tôi thì này vẫn là đĩa biểu thị rõ nhất kĩ năng âm nhạc của Kurt Cobain: anh biết chắc hẳn rằng nhạc của Nirvana đề xuất nghe ra cố gắng nào.


Ví dụ dễ thấy nhất là bài bác “The man who sold the world”, dù nghịch unplugged nhưng Kurt vẫn nhất quyết đánh câu riff qua phơ tè. Cả đĩa Unplugged được thu chỉ cần một take, với "Come as you are", "Plateau", và nhất là "Lake of Fire" phần đông là những bản phối guitar tuyệt vời. Tách sân khấu sau bài bác “Where did you sleep”, Kurt không đồng ý MTV không nghịch thêm encore. Vày không thể tuyệt hơn được nữa.


Đôi khi bao hàm trải nghiệm tương đối thú vị của mình với âm thanh của Kurt Cobain, một kiểu tạo nên ảo giác mang lại đôi tai. Chẳng hạn như cái thú nghịch với bài "Come As You are", chơi bài bác đó thật nhỏ dại rồi tăng volumn dần dần lên. Đến một ngưỡng nào đó, trong đầu tôi nghe được giai điệu guitar khác hẳn với với câu riff trầm của bài. Xuất xắc kiểu nghịch nhạc đục ngầu các tạp âm của Kurt cũng dễ tạo ra ảo giác, như trong bài "Polly", ở trong phần gã gào lên “to help myself”, vào đầu tôi tự xuất hiện một nhạc điệu "ahhh ahhhh"ở quãng cao hơn nữa với câu của Kurt.


Không biết kia có tương quan đến cảm giác Discontinuity illusion, khi âm nhạc ngưng trong suốt ngắn trong khoảng không gian giờ đồng hồ ồn, thì bộ não sẽ tự làm cho đầy khoảng chừng lặng đó bởi giai điệu tự tạo ra không? Tôi chưa đọc được nghiên cứu và phân tích nào tương quan đến nhạc của Kurt Cobain với ảo giác về thính giác, nên không đủ can đảm chém nhiều. Cũng hoàn toàn có thể chỉ có mình tôi bị ảo giác (!!)


Cái gã tóc kim cương trên TV đó, nói chứ trông thật mảnh mai và tất cả vẻ ngần ngại như một tín đồ ngẫu nhiên ta gặp mặt trên phố. Tuy thế khi gã đã đựng giọng là giã đúng tức thì nốt, mang đến dù lên rất cao xuống thấp nghỉ ngơi toàn quãng khó. Guitar đùa vừa đủ trang trí và đối độ ẩm với giọng hát của gã. “Smell lượt thích teens spirit” và “Heart shaped box” chẳng hạn, là hai ví dụ nổi bật khi hát câu verse đẹp, câu guitar của Kurt chỉ châm vừa đủ và đối ẩm làm nên cân bằng với giọng gã. Tôi bao gồm thử đùa thêm guitar dày hơn vào nơi đó, trái thật không giúp ích được gì cho phần giai điệu.


Cũng 1 phần vì sau sống lưng gã có hay tay cứng là Dave Grohl trên giàn trống và Krist Novoselic chơi bass hỗ trợ. Tiếng bass của Novoselic thì thôi rồi, nghe như đùa từ cây lũ từ thời ông thay nội với tiếng bass của gã thời gian nào tương tự như mấy ngón tay mọc ra và gãi sồn sột bên phía trong dạ dày của tôi vậy.

Xem thêm: Ngữ Văn Bản Giọt Sương Đêm Thuộc Thể Loại Gì, Ngữ Văn 6 Bài 4 Giọt Sương Đêm


Kurt Cobain thì nhìn mong manh mang đến nỗi, gồm hai lần trong đĩa gần như ngã suýt gục bửa trước sảnh khấu unplugged: lần đầu là khi gã tấn công nhầm ngay lập tức nốt đầu đoạn solo của bài xích “The man who sold the world” bởi nhắm chệch phím, gã thản nhiên lướt ngón tay lên quá nốt bắt buộc đánh rồi lướt về, có tác dụng như các sự lướt qua lướt lại là có chủ ý. Lần trang bị hai, Kurt Cobain gào câu cuối bài “Where did you sleep…” đến lạc giọng, làm cho hai chữ cuối “night thru” nghe cố gắng lắm new vào đúng nốt và hai nhỏ mắt của Kurt như sắp rơi cả ra ngoài. Chưa tính vài lần vào đĩa gã y hệt như quên lời cùng lơ đãng, kết thúc chợt bừng tỉnh. Ấy tuy nhiên đó là Kurt, trong cả khi gã nhìn gồm vẻ mỏng tanh manh tốt nhất và dường như dễ sụp đổ trên sảnh khấu khó khăn nhất, gã vẫn luôn có cách để bật lại bằng âm nhạc.